l´age d´or du romantisme allemand

Une exposition du 4 mars au 15 juin dans le charmant petit musée de la Vie Romantique, rue Chaptal à Paris.

voici quelques sites sur cette exposition très réussite.
canalacademie
la tribune de l´art
Ambassade d´Allemagne, Paris

expo Otto Dix Portraits

GETROFFEN
Otto Dix und die Kunst des Porträts
1. Dezember 2007 - 6. April 2008

Nichts fasziniert und fesselt unsere Aufmerksamkeit so stark wie der Anblick eines anderen Menschen. Im Vergleich mit dem Gegenüber erkennen wir uns selbst. Die Porträtmalerei zählt darum zu den ältesten Formen der Kunst. Ein ägyptisches Mumienporträt aus dem ersten Jahrhundert bildet den Auftakt der Ausstellung »Getroffen. Otto Dix und die Kunst des Porträts« im Kunstmuseum Stuttgart. Im Zentrum steht jedoch jener unbestechliche Porträtist des 20. Jahrhunderts: Auf über tausend Quadratmetern sind 64 Gemälde von Otto Dix zu sehen, darunter 40 Leihgaben aus Museen wie dem Metropolitan Museum in New York oder der Galerie Neue Meister Dresden. Das Kunstmuseum Stuttgart mit seiner weltweit bedeutendsten Otto Dix-Sammlung stellt damit erstmals dessen Porträtkunst in den Mittelpunkt einer großen Ausstellung. Den Werken von Otto Dix werden weitere 88 Porträts anderer Künstler von Lucas Cranach bis Andy Warhol gegenübergestellt. Die Begegnung mit Gemälden von Kirchner, Kokoschka, Heckel oder Francis Bacon sowie Arbeiten von zeitgenössischen Künstlern wie Duane Hanson, Gerhard Richter oder Wolfgang Tillmans macht die zeitenübergreifende Bedeutung des Porträtisten Otto Dix sichtbar.

Die Landesbank Baden-Württemberg (LBBW) hat sowohl als Sponsor als auch über ihre Ankaufsbeteiligungen, Schenkungen und Leihgaben wesentliche Akzente zur Otto Dix-Sammlung im Kunstmuseum Stuttgart gesetzt. Als Sponsor der Ausstellung »Getroffen. Otto Dix und die Kunst des Porträts« ergänzt sie dieses Engagement.

Öffentliche Führungen:
Freitags 18 Uhr und sonntags 15 Uhr

Aus: http://www.kunstmuseum-stuttgart.de/de/index.php?site=1&page=3&previewSel=24

Otto Dix, expo Portraits, Stuttgart

Les maîtres de la peinture du portrait au Kunstmuseum de Stuttgart

Exposition spéciale unique du 1er décembre 2007 au 6 avril 2008

Le Kunstmuseum de Stuttgart possède, avec près de 250 ouvres, la collection la plus importante au monde des oeuvres de Otto Dix. Le « portrait » est au centre de l'oeuvre artistique de Otto Dix. Dans cette exposition spéciale "Getroffen. Otto Dix und die Kunst des Porträts - La rencontre. Otto Dix et la peinture du portrait", le Kunstmuseum de Stuttgart présente, pour la première fois au sein d'une grande exposition, les portraits de Dix en tant que thème principal. De plus, des portraits allant de l'antiquité jusqu'à nos jours viendront enrichir cette exposition qui sera à découvrir du 1er décembre 2007 au 6 avril 2008 sur les trois étages du cube.

Le portrait est depuis toujours un thème central dans l'art. La reflexion sur soi, l'alternance entre être vu et voir, la recherche de son identité sont les motifs de base de la culture européenne. Getroffen - ce mot rappelle d'une part les rencontres que l'on peut, à l'aide du portrait, préserver au delà le temps, d'autre part il rappelle les artistes magistraux de la peinture du portrait qui sont tous rassemblés dans cette exposition spéciale. Parallèlement, cela fait aussi allusion à l'acuité spécifique de Otto Dix dans le genre du portrait. Dans le cadre de cette exposition « Getroffen. Otto Dix und die Kunst des Porträts", des genres importants tels que l'autoportrait, le portrait enfantin et le portrait de dignitaires, de célébrités et d'artistes et le portrait social, seront à voir. De même, on pourra découvrir à travers ces ouvres d'autres aspects comme le verismus ou la caricature, l'analyse de l'âme, du type et de l'individu.

visite de l'exposition de Monsieur Rosenberg, dec. 2007

TURNER HUGO MOREAU ENTDECKUNG DER ABSTRAKTION 06. OKTOBER 2007 - 06. JANUAR 2008 Schirn-Kunsthalle, Frankfurt am Main

William Turner, Stormy sea with dolphins, ca. 1835-40

Lange bevor im 20. Jahrhundert die Abstraktion zur avantgardistischen Kunstform erklärt wird, schaffen Maler und Grafiker Bilder ohne erkennbaren Gegenstand. Die prominentesten Beispiele stammen aus dem Werk des Landschaftsmalers J. M. William Turner, des Dichters und Zeichners Victor Hugo und des französischen „Symbolisten“ Gustave Moreau. Gegenläufig zu bisherigen Präsentationen löst sich die Ausstellung von einer auf die abstrakte Kunst zulaufenden Perspektive: Nicht „Wohin führen diese abstrakten Werke?“, sondern „In welcher Tradition stehen sie?“, lautet die zentrale Frage. Die Ausstellung lenkt den Blick auf zwei Diskurse: zum einen auf die Faszination für Flecken, für durch Zufall entstandene „Bilder“, zum anderen auf die Wirkungsästhetik, das Nachdenken über die Wirkung von Linien, Farben und Kompositionen in den Bildern. Sie zeigt damit, dass die Errungenschaft der Avantgarde um 1912 nicht in der Erfindung der Abstraktion lag, sondern darin, dass diese zum Kunstwerk erklärt wurde. Kurator: Prof. Dr. Raphael Rosenberg (Heidelberg)