Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg
Zentrum für Europäische Geschichts- und Kulturwissenschaften
Institut für Europäische Kunstgeschichte (IEK)
Wintersemester 2007/2008
Oberseminar: der Künstler als Genie: Genese und Geschichte eines Mythos
Dozent: Prof. Dr. Gerd Blum
Referentin: Camille Siebert
„Ausstellungskünstler“ am Beginn der Moderne:
Edouard Manet
Biographie :
23.01.1832 Geburt in Paris, in einer bürgerliche Familie, als Sohn eines Beamten des Justizministerium.
1850-56 Arbeitet im Atelier von Thomas Couture, einem der führenden Historienmaler der Zeit.
1856 Bezieht sein erstes eigenes Atelier in Paris und unternimmt Reise nach Holland, Deutschland und Italien.
1861 Der Pariser Salon nimmt Manets Spanishen Gitarristen und die Portrait seiner Eltern an.
1863 Stellt in der Galerie Martinet 14 Gemälde aus.
Die von Manet eingereichten Bilder werden vom Salon abgelehnt. Er wird darauf im Salon des Refusés ausgestellt und provoziert einen Skandal.
1865 Im Salon lösen seine Bilder Verspottung Christi und die Olympia erneut einen Skandal aus.
1867 Wird von der Abteilung für Kunst der Pariser Weltausstellung ausgeschlossen, organisiert eine selbstfinanzierte Ausstellung.
1871 Kehrt mit seiner Familie nach Paris zurück, sein Atelier ist leider halbzerstört.
1872 Durant-Ruel kauft zahlreiche seiner Werke. Er ist im folgenden Jahr mit Le Bon Bock erfolgreich im Salon.
1880 Stellt gleichzeitig mit der fünften Ausstellung der Impressionisten aus.
1881 Erhält vom Salon eine Medaille und wird zum Ritter der Ehrenlegion ernannt.
1883 Manet stirbt am 30. April.
1884 Der Minister für Schöne Künste veranstaltet eine posthume Ausstellung der Bilder Manets in der Ecole des Beaux Arts.
Quellen :
Emile Zola, Mes Haines, 1867
1).« Il aura compris tout naïvement un beau matin qu’il lui restait à essayer de voir la nature telle qu’elle est, sans la regarder dans les œuvres et dans les opinions des autres ».
« Es ist ihm eines Tages ganz naiv erschienen, dass er die Natur wie sie ist sehen solltest, ohne sie in den Werke bzw. Den Ansichten den Anderen zu betrachten.“
2). « Chaque grand artiste est venu nous donner une traduction nouvelle et personnelle de la nature. La réalité est ici l’élément fixe, et les divers tempéraments sont les éléments créateurs qui ont donné aux œuvres des caractères différents. »
3). «Toute la personnalité de l’artiste consiste dans la manière dont son œil est organisé. Il peint comme il voit, il voit comme il est fait pour ».
Charles Baudelaire, Le peintre de la vie moderne, 1863
4). « On peut aussi le comparer, lui, à un miroir aussi immense que cette foule; à un kaléidoscope doué de conscience, qui, à chacun de ses mouvements, représente la vie multiple et la grâce mouvante de tous les éléments de la vie. »
Ansichten von Manet, in Manet raconté par lui-même et par ses amis, 1945
5).« Le vrai, c’est que nous n’avons pas d’autre devoir que d’extraire de notre époque ce qu’elle nous offre, sans pour cela cesser de trouver bien ce que les époques précédentes ont fait ».
„Unsere Aufgabe ist, aus unsere Epoche herauszuziehen, was sie uns schenkt, ohne aufzuhören zu finden, was die vergangenen Epochen gemacht haben“.
6).« Je rend aussi simplement que possible les choses que je vois. J’ai fait ce que j’ai vu. »
« Ich male die Dinge, die ich sehe so einfach wie möglich. Ich mache was ich sehe.“
Literatur :
CAILLER, Pierre (Hg.): Manet raconté par lui-même et par ses amis, Genf, 1945.
TABARANT, Adolphe: Une correspondance inédite d’Edouard Manet. Lettres du siège de Paris (1870-1871), Paris, 1935.
BABOU, Hippolyte : Les dissidents de l’expositon, in La Revue Libérale, 1867, S. 284-289.
BAUDELAIRE, Charles : Le peintre de la vie moderne, 1863.
TABARANT, Adolphe: Manet et ses oeuvres, Paris, 1947.
TABARANT, Adolphe: La vie artistique au temps de Baudelaire, Paris, 1942.
BORCHARDT, Stefan: Heldendarsteller. Gustave Courbet, Edouard Manet und die Legende vom modernen Künstler, Berlin, 2007.
KING, Ross : The Judgement of Paris. Manet, Meissonier and an artistic revolution, London, 2006.
KRELL, Alan : Manet, Zola and the « motifs d’une exposition particulière » 1867, in La Gazette des Beaux Arts, März 1982, S.109-115.
RYAN GURLEY, Elisabeth : Edouard Manet et un salon des refusés en 1872, in La Gazette des Beaux Arts, Dezember 1972, S.357-360.
WILSON-BAREAU, Juliet : The Salon des Refusés of 1863 : a new view, in The Burlington Magazine, 2004, Nr. 10250, S. 309-319.
WILSON-BAREAU, Juliet (Hg.) : Manet by himself. Correspondence and conversation, paintings, pastels, prints and drawings. London, 1991.
WILSON-BAREAU, Juliet: The hidden face of Manet. An investigation on the artist’s working progress. Katalog zur Austellung “The hidden face of Manet”, Courtaud Institute Galleries, London, 23. April bis 15. Juni 1986.
BAZIN, Gremain: Manet et les maîtres. Vorwort des Kataloges zur Ausstellung « Manet », Musée Cantini, Marseille, 16. Mai bis 31. Juli 1961.
CACHIN, Françoise: Vorwort des Kataloges zur Ausstellung « Manet », Galeries Nationales du Grand Palais, Paris, 22. April bis 1. August 1983.
CALLEN, Anthea: Faure and Manet, in La Gazette des Beaux Arts, März 1974, S. 157-178.
ADLER, Kathleen: Edouard Manet, Oxford, 1986.
BÄTSCHMANN, Oskar: Ausstellungskünstler. Kult und Karriere im modernen Kunstsystem. Köln, 1997.
MOTIFS D’ UNE EXPOSITION PARTICULIERE
Depuis 1861, M. Manet expose ou tente d’exposer.
Cette année, il s’est décidé à montrer directement au public l’ensemble de ses travaux.
A ses débuts au Salon, M. Manet obtenait une mention. Mais ensuite il s’est vu trop souvent écarté par le jury pour ne pas penser que si les tentatives d’art sont un combat, au moins faut-il lutter à armes égales, c’est-à-dire pouvoir montrer aussi ce qu’on fait. Sans cela, le peintre serait trop facilement enfermé dans un cercle dont on ne sort plus. On le forcerait à empiler ses toiles ou à les rouler dans un grenier.
L’admission, l’encouragement, les récompenses officielles sont en effet, dit-on, un brevet de talent aux yeux d’une partie du public prévenue dès lors pour ou contre les œuvres reçues ou refusées. Mais, d’un autre côté, on affirme au peintre que c’est l’impression spontanée de ce même public qui motive le peu d’accueil que font les divers jurys à ses toiles.
Dans cette situation, on a conseillé à l’artiste d’attendre. Attendre quoi ? Qu’il n’y ait plus de jury ? Il a mieux aimé trancher la question avec le public.
L’artiste ne dit pas aujourd’hui : venez voir des œuvres sans défauts, mais : venez voir des œuvres sincères. C’est l’effet de la sincérité de donner aux œuvres un caractère qui les fait ressembler à une protestation, alors que le peintre n’a songé qu’à rendre son impression. M. Manet n’a jamais voulu protester. C’est contre lui, qui ne s’y attendait pas, qu’on a protesté au contraire, parce qu’il y a un enseignement traditionnel de formes, de moyens, d’aspects de peinture, et que ceux qui ont été élevés dans de tels principes n’en admettent plus d’autres. Ils y puisent une naïve intolérance. En dehors de leurs formules rien ne peut valoir, et ils se font non seulement critiques, mais adversaires et adversaires actifs.
Montrer est la question vitale, le sine qua non pour l’artiste, car il arrive après quelques contemplations qu’on se familiarise avec ce qui surprenait et, si l’on veut, choquait. Peu à peu on le comprend et on l’admet.
Le temps lui-même agit sur les tableaux avec un insensible polissoir et en fond les rudesses primitives. Montrer c’est trouver des amis et des alliés pour la lutte. M. Manet a toujours reconnu le talent là où il se trouve et n’a prétendu ni renverser une ancienne peinture ni en créer une nouvelle. Il a cherché simplement à être lui-même et non un autre. D’ailleurs, M. Manet a rencontré d’importantes sympathies et il a pu s’apercevoir combien les jugements des hommes d’un vrai talent lui deviennent de jour en jour plus favorables. Il ne s’agit donc plus, pour le peintre, que de se concilier le public dont on lui avait fait un soi-disant ennemi.
Mai 1867
